“迁徙当代”驻留艺术家 | 武田哲:大梅沙的自然与人文给予我灵感

   

继2017年深港城市/建筑双城双年展,盐田大梅沙村作为分展场后,2018年,艺术继续在此地发酵。“迁徙当代—— 深圳盐田国际艺术计划”,一个为期两年的艺术家驻地项目在此正式启动,来自世界各地的艺术家、艺术小组、学者等被招募或邀请进驻大梅沙村,在一定时间内体验、观察该片区域,同时进行研究和创作。它既是创作者的一次迁徙过程,亦是大梅沙村艺术生长的过程。“迁徙当代”第一季,上启邀请了4位艺术家驻留大梅沙村,来自日本的驻留艺术家武田哲在深圳大梅沙村考察调研后,接受了专访。

 

 

 

迁徙当代访谈——第1期 

  

武田哲(Tetsu Takeda)

 

1961年生于日本,毕业于武藏野美术大学,他在毕业后移居纽约,之后于纽约视觉艺术学院修读版画。他旅居纽约二十三年,于2010 年回日本。八十年代的纽约及其文化对武田哲的艺术有着重大的影响,尤其是当时的音乐丶涂鸦和街头文化,成为了一个重要的基石,让艺术家能够自由地表达自己,表达艺术。2010 年回日本后,武田哲居住于日本一个邻近海边的小镇,透过大自然找到了安定下来的方向。每天持续到海边散步让艺术家在大自然的怀抱中得到了心灵的慰藉,而大自然也成为了他作品中的主题。自2011 年福岛核爆意外发生以后,武田哲重新思考大自然和人类的关系,透过创作画作及立体作品发表自己的声音 。

 

 

| 驻地大梅沙 | 是新鲜体验亦如久别重逢

 

大梅沙村俯瞰图

 

Q1:在这次驻留中有何新体验?

 

A:这是我第一次来中国,面对着不同的语言和文化,融入乡村进行创作,身边有很多小孩和老人。这对我来说,是一种新鲜体验。

 

Q2:和你在日本居住的地方相比,大梅沙村的在地创作环境有何特别之处?

 

A:我原先对大梅沙村的在地创作环境不是特别了解,但我也有去访不同地方的艺术村。在我驻地这段期间,这里也有一些不同的项目同期进行,所以我认为将艺术融入这个村庄是很有意思的事情。

 

在日本,我居住的地方,离东京大约有一小时的车程。这一点跟大梅沙很相似。从深圳市区到这里,也是一小时,距离上来说差不多。

 

虽然在东京总有艺术活动精彩上演,但在我东京所住的地方,并没有这么多艺术活动。我在东京的海边居住,许多冲浪和水上运动爱好者居住在这里,那里多的是这种水上活动,但艺术活动的话,一年只有一次大型艺术节,仅此而已。

 

大梅沙村嬉戏的孩童

 

Q3:你提到过大梅沙与你儿时家乡非常相似。

 

A:是的,我小时候居住的地方与这里非常相似,所以来到这里我感觉非常自在。童年居住的地方,那里的人就和这里的村民一样温暖热情、勤劳努力,所以能来到大梅沙,能认识这些村民们真好,非常酷。我真的非常高兴能来到这里。这里有很多小孩,我耳边常常萦绕着童言童语。他们给了我非常多的能量,他们让我感到精神重振,我非常喜欢。

 

 

| 驻地创作 | 绮丽大自然的灵感驱动

 

武田哲驻留工作室所在楼栋

 

Q4:请你谈一谈在大梅沙创作的作品。

 

A:我在日本的时候,常常去海边,去搜集各种各样的东西,去摄影,去汲取大自然的灵感,然后回家进行创作,在这里的创作环境也非常相似。每天我都去海边,尝试搜集些什么。

 

但这儿也有些不同,这里的安全问题非常严格,所以对我来说搜集非常难。但我还是搜集到了一些东西。不久台风就来了,整个海滩区域都关闭了,所以也很难进行雕塑创作,好在,我还是做了一些东西。

 

 

武田哲在大梅沙的驻留工作室

 

Q5:你的绘画作品又如何呢?是什么驱动你进行创作呢?

 

A:我居住的地方有着非常美丽的山景,周围的风景非常秀丽,所以我拍了很多照片,这些也带给了我很多灵感,我以前常常创作与山景有关的绘画作品,从风景中得到新的灵感和想法,从绮丽秀美的山景和岩石中汲取灵感,而非海边。山脉的轮廓和剪影非常迷人。如果你去海边,也可以看到小岛的剪影。

 

Q6:所以你创作了新的系列。

 

A:我觉得是这样的,我抓住了那个“尾巴” ,它有点像给新系列的暗示。除了海滩和海洋之外,给予我灵感的还有山脉和所有其他事物,还有云的形状……把所有事物加在一起,让我对风景产生思考,我住在亲近大自然的地方,所以一直以来我都从周围的环境中得到创作灵感,尤其是海边,骑骑单车,吹吹海风,看看天空,日落日出,云卷云舒。我热爱自然,大自然激发出我的创作冲动。

 

我以前住在城市里,与现在截然不同。那时候周围全都是高楼大厦,当我旅居纽约的时候,周围并没有那么多自然景色,但我还是会去逛公园,我的创作主题就是大自然,现在我住在亲邻大自然的地方。所以我能够更直接地感受到自然的重要性,也能更加强烈清晰地表达我对大自然的想法。但即便我住在城市的时候,我还是十分渴望接触大自然 ,所以我常常去逛公园或者其他更接近自然的地方。有时我会去北边露营,因为我想要感受大自然。

 

我觉得我真的是离不开大自然的那种人,所以无论我住在城市还是乡下,虽然环境完全不同,但我做的事情几乎都是相同的。

 

 

武田哲展览作品现场

 

Q7:在你的创作中,最重要的是什么?

 

A:诚实待己,真实地表达自己的想法,对我来说非常重要。永远诚实待己,这就是最重要的事情。我真心觉得这是最重要的——做自己,诚实待己非常重要。对自己的作品亦是如此,否则创作和表达就无从谈起了。

 

 

| 武田哲看“迁徙当代” | 与大梅沙周遭的人文交互

 

大梅沙村小朋友参观武田哲工作室

 

Q8:你能谈一谈此次项目中的工作坊吗?

 

A:我跟孩子们一起做了一次工作坊,和他们一起画画,非常棒。在我开设工作坊之前,就常常有孩子来我的工作室玩,我们一同创作,一起画画。有些孩子真的非常热爱绘画,我也非常享受这些时光,所以当我举办工作坊的时候,很多孩子会来参加,我觉得我们都玩得挺开心的。对我来说,这些孩子给了我非常多的能量。纯净的力量,纯洁的能量。对我来说这非常重要,我的作品与自然有关,他们就是自然。我感到非常开心,这些也是很重要的时光。

 

我不会说中文,所以当我和村里的人们交流的时候,是通过身体语言,我非常喜欢这种方式,因为这需要面对面的沟通。

 

仅仅微笑就可以了,不需要任何文字,你就可以表达一些东西。

 

这也是我选择这个项目的原因。我不会说中文,我也没来过这儿,这里的文化完全不同,我来到这儿,能够真正地做自己。我和这里的人们生活在一起,虽然并没有真正地交谈,我非常喜欢这样,所以我们可以不用言语就能交谈,这与我用绘画来表达自我有点相似。不需要言语,很有意思,我很喜欢。

 

 

武田哲在工作坊与大梅沙村小朋友的互动

 

Q9:从你自己和这个村子的角度出发,你觉得这次驻留项目重要吗?

 

A:这个艺术项目是从去年开始的吧,我听说这里也有好几个不同的项目同时进行。无论对艺术和这个村子来说,这都是一件很棒的事。

 

我觉得对这个村子来说是很有意义的,因为人们本身就是艺术,比如说,孩子们会来我的工作室,有的孩子真的非常热爱绘画,但有些则不是,但他们也能通过这些项目去接触艺术,所以这可能会激发出孩子们创作的热情。

 

即便是大人、老人,如果这里有个展览,他们可能只是碰巧经过,但也会看到这些作品。这些作品他们以前从来没有在这个村子里见过,对吧?

 

可能你们在另外一些建筑里面也有展览,但越来越多的艺术活动在这里发生,或许对村民们来说是件非常棒的事情,越来越多的创意活动正在上演,比如说音乐和音乐节,希望他们也能开始喜欢艺术。我并不是说他们必须要去美术馆参观,但村子里有越来越多艺术活动上演的话,他们就能更容易接触到艺术,所以无论对这个村子还是参加的艺术家来说,都是件好事。

 

艺术家可以和村民亲密接触,也是一种直接的交流,我觉得双方都能从中获益,这非常棒。

 

武田哲“自然与自我”绘画工作坊:大梅沙村小朋友作品

 

 

 

大梅沙村附近盐港中学师生拜访武田哲工作室

 

 

武田哲艺术展览部分现场作品

 

 

 

 

 

 

相关项目

 

迁徙当代——国际艺术驻留计划(深圳盐田站)

 

 

策展人:杨勇

驻留艺术家:武田哲(日本)、叶志明(香港)、萧昱(北京&深圳)、杨晓雅(北京)

 

地点:大梅沙村1、4、6号楼

展期:2018年12月19日 - 2019年1月25日

主办:盐田区委宣传部(区文体局)

承办:上启艺术