2021 第五届深圳国际摄影大展南山区平行展 “感觉的逻辑”

 

当代的日常生活与社会文化变迁，塑造了人们感知的形态，而城市的多元化与流动性则激发出当代人感知的新层面。“感觉的逻辑——第五届深圳国际摄影大展南山区平行展”呼应主展场主题“城市·活力”，邀请来自国内外四十余名艺术家，从自然、城市、技术、情感、日常生活等不同维度展示以摄影为媒介的艺术作品110多件。“感觉的逻辑”在艺术家的理性判断和感性想象下，建构出一个复杂而多元的共生图景，使得观者从中感受到涌动着生命活力的当代社会。

 

 

 

展览现场

 

 

 

 

 

 

 

 

部分参展艺术家及其作品介绍

 

阿米莉亚·科诺使用天文学数据库中的数字图像作为起点，她在暗室中使用实验技术在老式明胶银纸上打印出《银色空间》系列。

 

阿米莉亚·科诺，《沙子和静电》，选自《银色空间》系列，数字图像、明胶银印，2017

 

 

照片是艺术家韩磊的主要日常消耗品，它们是各种情感类型的集散地，维持着艺术家和被摄体之间始终存在的某种阻滞和保持对强烈形象的好奇心。

 

韩磊，《南京》，摄影，2017

 

 

克里斯托弗·科尔维尔的《龄期》系列把世界当作神秘之物去体验，他将沙漠的严酷环境与人的极端情感联系在一起，探索荒野与当代城市的碰撞。

 

克里斯托弗·科尔维尔，《空隙》，选自《龄期》系列，摄影，2008-2011

 

 

玛丽安·穆勒用18分50秒的录像作品《潜穴》构建出了一种宛如置身洞穴的体验。录像插入了出自《Diver》专辑中的一段音乐，该专辑是小提琴家托拜厄斯·帕雷西格的作品，它给予了画面一种空间感，让观者在远古地质建造和主题的当代性之间摆荡。

 

玛丽安·穆勒，《潜穴》，包含158张摄影的幻灯片、声音，18分50秒

 

 

胡为一采用自身的胃液处理胶片，香格里拉的景观被覆盖在浑浊的液体下，《侵蚀》系列作品既是胡为一对自然图景的复制，也是其个人与自己的映射的对象的相遇。

 

胡为一，《侵蚀——玉龙雪山No:5》，摄影、综合媒介，2021

 

 

蒋志在《无色》系列中探讨任何事物和材料都有形成风景的可能。

 

蒋志，《无色之三》，摄影，2017

 

 

贾克琳·莱特在物理迁移中展示研究者的思考路径，《手工艺品》对不同文化的养护思路作出了回应，模拟了研究者对信息进行的存储、分类和记录过程。

 

贾克琳·莱特，《重新利用的树皮》，选自《手工艺品》系列，摄影，2013

 

 

在永不停息的身体探索中寻找潜在的思考维度，马六明穿着女装塑造行为中的表象。

 

马六明，《芬·马六明》，摄影，1993

 

 

钱儒雅在长期项目《易碎品》中，身穿缝着软镜子的衣服与人互动，映照周围环境的衣服显现个体和群体之间矛盾的关系。

 

钱儒雅，《易碎品》，摄影，2019年至今

 

 

从日常叙事中把视觉符号分离出来，马司亮的《自我管理的问题》通过修改、挪用和重新排列使之陌生化，最终指向对意义本身的怀疑。以图像作为指引，观者能通过艺术家的身体思考现实的命题。

 

马司亮，《自我管理的问题》，摄影，2018

 

 

王宁德没有让照片成为时间的容器，他用摄影的方式从不同城市的墙壁上收集了大量覆盖小广告的痕迹，这些笔触记录了两种人群的对抗和矛盾。

 

王宁德，《无名NO.42》，摄影，2017
 

 

姚明峰提取图像中的颜色和其所对应的十六进制代码，并将其按数字图像中颜色分布的机制来排列，和去色的图像拼接在一起形成《并置》系列，探讨数字时代的真实。

 

姚明峰，《并置#8d4a16》，数字图像，2021

 

 

图片致谢艺术家

 

参展艺术家名单（按首字母顺序排列）

 

Amelia Konow/美国、Christopher Colville/美国、邓启鹏、韩磊 、胡为一、Jaclyn Wright/美国、蒋志、赖雨青、李俊、李是竞、厉槟源、梁浩、梁嘉欣、梁荣、LILY SHU、刘思麟、刘应力、罗永进、Marianne Mueller/瑞士、马镝、马灵丽、马六明、马司亮、Michael Bodenmann/瑞士、缪晓春、鸟头、钱儒雅、商怡然、史建、谭荔洁、庹宾、王菲雨、王宁德、王苡沫、王友身、吴雨航、徐子薇、严佳林、姚明峰、张永基

 

 

地点：深圳市南山区华侨城创意文化园北区C2展厅

展期：2021年11月19日 - 12月15日

主办：深圳市文学艺术界联合会、中共深圳市南山区委宣传部

承办：深圳市摄影家协会、深圳市南山区文学艺术界联合会

协办：深圳市上启文化艺术有限公司

鸣谢：华侨城集团有限公司、华侨城华南投资有限公司

场地支持：深圳华侨城创意园文化发展有限公司

合作支持：红树林画廊、Tong Gallery+Projects